DIRECTOR UNDERGROUND CARLOS ATANES

El director de cine Carlos Atanes ha manifestado repetidamente su deseo de seguir haciendo cine al estilo de los años setenta del siglo pasado. Al igual que ciertos personajes de sus recientes películas de ciencia-ficción, este singular cineasta proclama hallarse descontextualizado de la actualidad cinematográfica. ¿Se trata de las declaraciones de un demente? En absoluto: Carlos Atanes no ha viajado en el tiempo ni ha perdido la razón. Es sólo que su espítiru no es de este tiempo. ¿Nostalgia de un pasado mejor? Tampoco. O no del todo. La tecnología digital supone una democratización sin precedentes de los medios de producción y distribución. Atanes siempre se ha posicionado a favor de este cambio radical y celebra su implantación global. Por nada del mundo abandonaría el cine digital en favor del celuloide.

Entonces, ¿a qué se refiere con los años setenta? Muy sencillo: ésa década dio un cine muy audaz. Un cine loco, extraño, aventurero, diferente, estrambótico, canalla y sorprendente. Werner Herzog, Federico Fellini, David Lynch, Alejandro Jodorowsky, Brian de Palma, Marco Ferreri, Ken Russell, Luis Buñuel, Pier Paolo Pasolini, Iván Zulueta, Roman Polanski o John Waters, entre muchos otros, coincidieron en realizar durante esos años sus películas más viscerales, extravagantes y visionarias. Películas que ningún productor asentado en la industria produciría hoy en día. A pesar de la democratización sin precedentes que ha traído la revolución digital, el gusto homologado ha penalizado la audacia escatimándola al público más inquieto.

Carlos Atanes propone recuperar la libertad creativa aprovechando las ventajas que nos brindan los nuevos medios. Un cine hecho al margen de modas, dictados comerciales o cánones preestablecidos. Empezó hace más de veinte años y aún sigue trabajando en ello. El resultado: un cine personal y extraño, objeto de odios enconados y adhesiones incondicionales a partes iguales. Un cine inclasificable y atánico.

Los Trabajos del Director

Bio-Filmografía

Carlos Atanes nació en Barcelona en 1971. Apenas ha trascendido algún dato más de su vida privada. Se sabe que comenzó a dirigir películas en 1987, con la ayuda de algunos amigos de instituto y una cámara de vídeo prestada. Y se sabe que entre finales de los años 80 y principios de los 90 cursó estudios cinematográficos en Barcelona, pero se desconoce con exactitud de qué centro se trataba ya que por algún motivo nunca ha mostrado interés en publicitar su nombre. En 1989 rueda un largometraje sobre viajes en el tiempo titulado La Ira que nadie ha visto nunca a excepción de los propios miembros del equipo.

Morir de Calor fue su primer cortometraje exhibido públicamente (Festival Cinema Jove de València, 1991) y El Maravilloso Mundo del Pájaro Cucu (1991) su primer y último cortometraje (acabado) en 35 mm., una obra de estructura narrativa peculiarísima (inspirada en la cinta de Moebius) que despertó una gran admiración entre los pocos que supieron apreciarla. Repite con el formato fotoquímico, esta vez 16 mm, en un largometraje inacabado, Tríptico (1994). A partir de este momento abandonará definitivamente el cine para elaborar toda su producción en vídeo, en formatos analógicos al comienzo y digitales después. Esa actividad siempre irá acompañada de una ferviente defensa del formato y de su idoneidad para los géneros de ficción, opinión poco extendida por entonces.

Entre 1995 y 1999 escribe y dirige media docena de cortometrajes. Tres de ellos, Metaminds & Metabodies, Morfing y Welcome to Spain comparten una cierta unidad de estilo y de intención que justificará su reunión en el DVD antológico CODEX ATANICUS, editado en 2008. Esta trilogía de cortometrajes verdaderamente extraños y perturbadores constituyen la etapa más salvaje, controvertida y, por llamarla así, underground de su carrera.

En 2000 comienza a rodar el largometraje de ciencia-ficción distópica FAQ: Frequently Asked Questions, que no verá la luz hasta 2004. Producido de forma totalmente independiente, FAQ es una obra insólita en la cinematografía española, tanto por la forma en que es producida y distribuida (totalmente al margen de la industria), como por su género (ciencia-ficción, futurismo, distopía), como por el idioma empleado (francés). Tras una breve pero sonada polémica con el Festival de cine fantástico de Sitges, que se niega a proyectarla incluso fuera de concurso, FAQ inicia una carrera imparable por certámenes internacionales (es uno de los largometrajes españoles más seleccionados en el mundo ese año), cosecha críticas excelentes en Europa y Estados Unidos y finalmente cae en manos de una distribuidora neoyorquina de cine independiente. Transcurridos algunos años, FAQ se ha convertido en referencia obligada del cine fantástico español y del género de ciencia-ficción (concretamente del subgénero que es la distopía) a nivel internacional.

Tras un intento fallido de rodar una película sobre el mago inglés Aleister Crowley (Perdurabo, de la que sólo acabará 40 minutos), proyecto que pretende retomar en cuanto le sea posible, Atanes se traslada a las minas de Riotinto para sumergirse en la aventura de PROXIMA, una epopeya espacial de 116 min., su último largometraje a fecha de hoy.

Desde 2007 reside en Madrid, y en estos momentos acaba de terminar su nuevo largometraje, Maximum Shame (2010).





























Las actrices Marina Gatell y Ariadna Ferrer sometidas a la férrea dirección de Carlos Atanes
durante el rodaje de "Maximum Shame" (enero 2010)